PROYECTO APOYADO POR EL FONDO NACIONAL PARA LA CULTURA Y LAS ARTES

29 mayo, 2009

EXPOSICIÓN DE GUILLERMO DEL TORO EN EL MUSEO DEL ESTANQUILLO (DF)

Estas notas sí que dan gusto: El miércoles 3 de junio se inaugura una exposición obligatoria para todo amante del género fantástico.
Después de presentarse en España y Guadalajara (justamente en el Festival Internacional de Cine), los Ciudadanos Frikis Unidos de la ciudad de México podremos salivar frente a Diseccionando fantasías, los secretos de Guillermo del Toro.


Así es, la fabulosa muestra, curada por el español Carlos Durban, se exhibirá en el Museo del Estanquillo, ubicado en Isabel la Católica 26, esquina con Av. Madero, Centro Histórico.

En ella se reunen bocetos, storyboards, props y demás objetos artísticos relacionados cintas del director jalisciense, como Cronos, Mimic, El Espinazo del Diablo, Blade II, El Laberinto del Fauno y Hellboy II.



Perdonen el léxico (niños, cerrad los ojos) pero no se me ocurre otra forma de referirme a esta expo que: ¡poca madre!

Acá les dejo este video de la expo
Lo malo es que la inauguración al parecer es con invitación, de forma que como simples mortales no nos queda sino asistir en los horarios regulares del museo: de miércoles a lunes de 10:00 a 18:00 horas.

27 mayo, 2009

REVISTA DE REVISTAS Y EL BOOM DEL CÓMIC EN MÉXICO

Por Jorge Tovalín

Coincidiendo con el 50 aniversario de Batman y el estreno de la película del mismo nombre, el 13 de octubre de 1989, la publicación semanal Revista de Revistas del periódico Excélsior dedicó su portada y gran parte de su número 1459 al Caballero Nocturno (sé que tengo el ejemplar, pero me elude el condenado). Esa sería la primera vez que esta revista daría amplia cabida al tema del cómic. Estoy seguro de que el número se vendió como pan caliente, pues en esa época se vivía la Batimanía, furor que definitivamente no ha causado ninguna otra película desde entonces. Ni Jurassic Park, ni Titanic. Tal vez la primera de Spider-man, pero no creo.
En julio de 1992 la publicación repetiría el truco, dedicando no sólo uno, sino dos números consecutivos (4303 y 4304) a Batman Regresa, con textos del buen Martín Arceo (que nos hizo el honor en Comikaze #4), Manuel López de la Parra, Vianka Santana, César Aguilera y una docena más de colaboradores, sobresaliendo Francisco Calzada Jauregui, quien se volvería parte integral de los números comiqueros de Revista de Revistas en el futuro.
El 30 de noviembre de 1992 se lanzaría el número 4322, que seguro voló de los puestos. Se trataba de un ejemplar con artículos centrales y portada dedicados al Hombre de Acero. Ya Revista de Revistas había establecido un lazo invisible con los lectores jóvenes, que sabían que sus páginas no eran indiferentes al mundo del cómic.
Para mayo de 1993, apenas un año más tarde, aprovechando de forma muy inteligente el llamado Boom del Cómic (cuando todo mundo parecía tener un interés por el medio), comenzó la publicación de una serie de cinco números (del 4346 al 4350), titulados precisamente El Boom del Cómic. Para los suscriptores de la revista (que la recibían gratis) y para los chavos (y no tan chavos) que veían en la calle las llamativas portadas (armadas en su mayoría a partir de las muy populares trading cards de ese entonces), se trataba de un objeto de coleccción.
Entre las decenas de artículos de esta serie se encontrarían Breve historia de los cómics, Los cómics de terror, El cómic militar, Las piezas maestras de la Marvel, Los grandes creadores del cómic (todos del mencionado Francisco Calzada); Un niño solitario y su tigre, Los especiales de DC-Marvel, La vanguardia nacional (de un jovenzuelo Olivier Fuentes, comiquero oficial de la revista Cinemanía y ahora coordinador editorial de la misma); Hacia la historieta de fin de siglo, El Imperio Contraataca (de Martín Arceo, ya un reconocido articulista del cómic); De cómo el Hombre Araña venció a Superman sin kryptonita (de Ignacio Loranca, hoy cabeza de Fi Comics y de la revista online Fantasci) y otros artículos como El cine y el cómic, Los Supersabios, Chicharrín y El Sargento Pistolas, De Robin a Robin, Cuando los villanos son héroes, Yo castigo al culpable (sí, cuando Punisher estaba de super moda), Batman renuncia por motivos de salud, Nuevos personajes de la Dark Horse, Chanoc y muchos otros textos de interés.

En pocas palabras, ésta era una chulada de revista (no por su diseño, sino por lo que contenía) para quienes apenas comenzábamos a meternos en la onda del cómic y estábamos ansiosos de información.
Cabe mencionar que sería en estos números de Revista de Revistas que varias tiendas de cómics aprovecharían para anunciarse, principalmente Comicastle, Comics S.A. y Manticora, lo que en lo personal derivaría en mi primera visita a una tienda de cómics, acompañado de mi abuelo (en mi primera visita al Castillo de Félix Cuevas saldría con un poster de los Avengers en rebaja y con un cómic atrasado de Daredevil, que es para lo único que cooperaron mis agujereados bolsillos).
Después de esta serie de ejemplares, entre septiembre y octubre de 1993 (del 4363 al 4368) se publicarían otros más, pero esta vez especializados en el negocio de las tarjetas (sangronamente llamadas trading cards), tema al cual se dedicaron incluso más números que al boom del cómic (tan sólo aquí al lado del monitor tengo la sexta parte de la serie titulada Tarjetomanía). Esta contó con la colaboración de algunos de los anteriores articulistas, destacando el mismo Arceo (quien escribió sobre las tarjetas de Star Trek).
La última Revista de Revistas comiquera que recuerdo haber comprado (y que tampoco encontré hoy) fue el número que poco tiempo después se centró en El Reino de los Supermanes. Y desde entonces, ninguna revista, semanario o periódico ajeno a la historieta ha vuelto a dedicar su espacio a los cómics de tal forma. Aun así, Revista de Revistas permanece como una de las varias inspiraciones que en lo personal me llevaron a crear Comikaze junto con mis kemosabes Everardo Ferrer, David Méndez y la ahora indispensable Elizabeth Gil.

26 mayo, 2009

¿YA VOTASTE?

En un ejercicio democrático y demasiado ocioso, invitamos a nuestros lectores y visitantes a votar por su portada favorita de Comikaze.

Es muy fácil, sólo tienen que dirigirse a la columna de la derecha, donde podrán elegir su favorita, sin mover más que un dedo (literalmente).

Otra ventaja es que al votar por su portada favorita no tendrán que manchar su dedo con esa tinta que huele medio extraño y que le ponen a uno después de votar en las elecciones (sí, seguro ustedes también la han acercado a su nariz despúes de votar).




¡La votación termina en unos cuantos días!



Como agradecimiento a su invaluable atención, mañana les tenemos preparado un post bien sabroso para antes de dormir, así que dénse la vuelta por el blog de Comikaze.

25 mayo, 2009

RESEÑA COMIKAZE: THE COMPLETE DRACULA # 1

Por Jorge Tovalín
Gracias a una recomendación-aviso reciente que recibimos en este su blog de confianza, nos apresuramos a buscar el primer número de The Complete Dracula # 1, escrito por Leah Moore, John Reppion e ilustrado por Colton Worley. Un poco a las carreras, pero por fin lo obtuvimos (y con mucho gusto, pues precisamente andamos leyendo la novela de Stoker).
De entrada, el número engancha al contar con la portada de John Cassaday, a quien nos hemos referido anteriormente como el portadista insignia del sello Dynamite, quien nos regala una imagen bastante chipocluda del Dracula novelístico (con nariz aguileña, cejas espesas y un bigotazo que quisiera Ming El Despiadado).
Ya abriendo el ejemplar, lo primero que salta a la vista (obvio) es el trabajo de Colton Worley (http://www.worleyart.com/), quien apantalla con su hermoso trabajo y quien en opinión de un servidor, le roba cámara al trabajo de Moore y Reppion, quienes a pesar de encabezar este esfuerzo por transportar a las viñetas la versión "completa" de Dracula, llevan las de perder, pues su trabajo de síntesis siempre será comparado con la novela original.
Y es que sí, The Complete Dracula de alguna forma peca de arrogancia desde el mismo título. ¿Cómo anunciar algo de esa forma, si en verdad se trata de un resumen bárbaro de la obra original? Y no es por ser odioso, pero es que no nos tragamos eso de que se trate de la versión "completa" de Dracula en cómic (la cual constará de cinco entregas).

Y es que, por decirles, lo que en mi edición de la novela (Random House, España, 2006) ha transcurrido en 140 páginas, en el cómic ocupa solamente 32, de forma que cada número del cómic contendrá un aproximado de cinco capítulos condensados.
Con esto no quiero decir que dejaremos de comprar el resto de la miniserie (ya el padrino Giacomo me ha hecho el favor de suscribirme para no andar buscando los demás números como bestia), pero debo decir que no será por el trabajo de adaptación realizado por la dupla Moore-Reppion, sino por el atractivo arte de Worley, al cual habrá que dar seguimiento en esta miniserie.
Si ya lo leyeron, nos encantaría saber su opinión. Si no, vale la pena conseguirlo (y de paso, decirnos si a ustedes también les pareció que el conductor del carruaje que transporta a Jonathan Harker se parece bastante a Michael Gough, actor de la Hammer Films quien hace 20 años dio vida a Alfred Pennyworth en la primera Batman de Burton).
Cierto: Esta versión comiquera de Dracula se da la libertad de abrir con el cuento corto "El Invitado de Dracula" que por mucho tiempo se consideró el capítulo inicial y olvidado de la obra de Bram Stoker. Como bien señalan los autores del cómic (asesorados por expertos en la materia), todo indica que este cuento fue parte de un tratamiento de la novela, que no fue incluido en la versión final y (esa sí) definitiva del texto vampírico más famoso de la historia.

Por último, cabe mencionar que el ejemplar incluye notas de los autores al respecto de su adaptación (que más bien se leen como una serie de justificaciones y autohalagos innecesarios y un poquitín mamelucos), así como sketches y parte del guión.

Calificación Comikaze: 9

24 mayo, 2009

EDITORIAL VID OFRECERÁ SU PROPIO FREE COMIC BOOK DAY

Por Jorge Tovalín

Ayer que visitamos la tienda Mundo Vid en la meritita Glorieta de Metro Insurgentes, me encontré con que la editorial realizará su propio Free Comic Book Day, el último fin de semana de mayo.
Como se ve en la fabulosa fotografía que tomamos del volante promocional, el regalo de cómics será condicionado a la compra de cualquier título que se venda en estas tiendas, sin importar el monto total.
Si bien el FCBD ya tiene varias semanas de haberse realizado en tiendas de cómics gringas y mexicanas, la idea de obsequiar cómics me parece respetable, sobre todo despúes de que Vid ha estado pasando por dificultades económicas. Vamos, cada quien hace lo que puede para mejorar sus ventas en medio de la crisis económica (hasta hay quienes recurren a trucos baratos como regalarles botoncitos de Watchmen en su compra, je).
Ahora que lentamente han comenzado a publicar de nueva cuenta su línea superheroica (con Batman y Flash en las recientes semanas), tal vez nos encontremos ante una fase de recuperación de este sello de gran tradición entre los lectores mexicanos.
No faltarán en alzarse con antorchas y trinchetes los que se quejen de la condicionante de esta promoción (en el FCBD original no se requiere de compra), pero creo que el horno no está para bollos, por lo que le deseamos a Vid que esta estrategia para enderezar el rumbo sea exitosa.
Y a todo esto...¿qué cómics se van a regalar?
No lo sé con certeza, pero yo apuesto a que Vid va a hacer uso de su gigantesco archivo histórico de cómics americanos, del cual ha echado mano en algunas presentaciones (como pasó en una de Comikaze).

23 mayo, 2009

COMIKAZE AHORA EN TLAXCALA

Aprovechamos esta tranquila noche de sábado para comunicarles que ya pueden conseguir el nuevo número de Comikaze en Chiautempan,Tlaxcala.
Para conseguir su ejemplar de la revistitita comiquera de confianza, basta visitar acudir a ikoon, local dedicado a la creación de playeras personalizadas, donde podrán conocer la revista (se vale echarle un ojo) y de paso, encargar ese diseño que siempre han deseado llevar sobre su hercúleo pecho.
La dirección de ikoon es:
Prolongación Díaz Varela #197-A (Junto a Estafeta)
Col. Industrial
Chiautempan, Tlaxcala
C.P. 90802

22 mayo, 2009

¡ADIÓS COMICASTLE! ¡HOLA FANTÁSTICO!

Tras 16 años en el negocio comiquero, David Noriega, dueño de Comicastle, la cadena de tiendas de cómics más antigua de México, anunció en el foro virtual de la misma su próximo cambio de imagen y de nombre.

Este cambio comenzará a realizarse el próximo miércoles 3 de junio, cuando la tienda matriz de Comicastle cambie su nombre (sniff, sniff) a Fantástico, mismo que será adoptado por las demás sucursales en el mediano plazo (Noriega estima sean dos años para cambiar el mobiliario y denominación del resto de las tiendas).
¿Por qué cambiar el nombre de la tienda de cómics con más tradición de todo México? Noriega tiene interesantes argumentos para realizar este reboot, como se podrá leer a continuación:

Como algunos ya sospechan he estado trabajando intensamente en un nuevo proyecto que se llama Fantástico. ¿Qué es Fantástico? Es simplemente el nuevo nombre de mis tiendas de comics. Un día cuando estaba empezando a vender comics en Pericoapa un cliente me sugirio que tuviera una marca y logo a pesar de que solo vendía en un tianguis. Se me ocurrió el nombre de Fantastic Comics, y mi cliente sin ningun costo me hizo unas tarjetas de presentación. Por ahi enterrado entre miles de cosas viejitas y recuerdos debo de conservar aun algunas muestras de esas tarjetas. Cuando abrí la tienda en Trico, pensé en usar ese nombre, pero el local de Trico no se prestaba para nada para un nombre y logo con tema futurista, ya que la construcción de Trico es mas bien de tipo hacienda, como de castillo. Al llenar la forma de apertura de negocio en la delegación Benito Juarez, impulsivamente se me ocurrió el nombre de Comi Castle. Fue una decisión que acabe lamentando porque con el tiempo Comicastle no es un nombre que me acabara gustando personalmente.
Ya sé que a muchos de mis clientes Comicastle es algo con el que crecieron, que hasta puede ser blasfémico decir que no es bonito, pero a mi no me gusta porque primero nos es original - hay varias tiendas de comics que se llaman así en Estados Unidos (bueno se llaman Comic Castle) mientras que Fantástico no hay ninguna (que yo sepa). Segundo es un nombre en inglés, malinchista, que no tiene nada que ver con México. Hay muchos clientes que siguen creyendo que Comicastle es una cadena o franquicia que viene de Estados Unidos y esa impresión lo quiero eliminar de raiz, porque mi negocio es 100% Mexicano y creado en México.
Entonces ya llevaba muchos años con la idea de cambiar de nombre y logo para mis tiendas y hasta registré la marca, pero no me animaba a hacerlo porque cambiar de imagen siempre es algo muy delicado y arriesgado para cualquier empresa. Además el local de Trico, con el mobiliario que ya tiene tipo rustico y de madera que se habían hecho con la idea de "castillo", no le queda a un nombre tan futurista y moderno como Fantástico. Y porque entonces ahora si? Porque nos estan corriendo de Trico! Asi es, la plaza comercial de Trico fue comprada por La Esperanza el año pasado, y los nuevos dueños nos dieron aviso a todos los arrendatarios actuales que ya no nos querían ahi. Van a expander la panaderia a incluir pasteleria y no se otros proyectos aparte tienen con la plaza. Ya corrieron a todos los demas locatarios de la plaza, incluyendo a los del cafe internet, a las oficinas que estaban a lado, a los trajes y billares que convirtieron esa parte de la plaza en la viñateria La Alianza.

Actualmente solo quedamos Comicastle y el Seven Eleven a los que literalmente se les esta cayendo el techo encima con la demolición que estan haciendo en el edificio que les corresponde.Estuvimos buscando ansiosamente un lugar para cambiarnos, y por fortuna encontramos que la papeleria que esta a una pequeña cuadra de nosotros estaban descocupando gran parte de su edificio y estaban rentando locales. El local en la planta alta nos quedaba perfecto. Entonces no dudamos mucho para aprovechar y cambiarnos. Ademas en la parte de abajo hay una pequeña cafetería que sirve perfectamente como punto de reunion para clientes y fans de comics.
La direccion del nuevo local es Felix Cuevas #835 planta alta.Estos dos ultimos meses hemos estado trabajando arduamente para la remodelacion del local, para el cambio de imagen y planeando la mudanza que se va a hacer en los proximos dias. Y a reserva que algo realmente imprevisto surga, la inauguración del nuevo local, y el cambio a la nueva imagen se llevará acabo el miercoles 03 de Junio de 2009. Así es, despues de 16 años y medio(!) en la plaza de Trico, Comicastle se convierte a Fantástico y se cambia de local. Por ahora las demás sucursales de Comicastle seguiran con la imagen anterior y paulatinamente (posiblemente tome un par de años) se cambiara el mobiliario y el nombre en cada una de las sucursales.
Así que el cambio de domicilio forzado ha resultado la perfecta ocasión para renovar este exitoso negocio. Esperamos que este riesgoso pero interesante cambio sirva para atraer a más clientes y crear así nuevos lectores de cómics. Mucha suerte a David Noriega en esta aventura y a título personal sólo nos queda dar muchas, muchas gracias a Comicastle.




Se le va a extrañar bárbaro.

21 mayo, 2009

DATOS INÚTILES PARA LIGAR (QUE APRENDISTE LEYENDO UN AÑO DE COMIKAZE) PARTE 1


Que la apariencia de Chanoc está basada en el actor Andrés García (pre-bombita)








Que Frank Frazetta realizó un poster para la mafufa pero divertida película de vampiros From Dusk Til Dawn









Que la velocidad de Gwen Stacy en caída libre es de 153 km/h y que Peter contribuyó a su muerte (de todos modos no podía evitarla)

Que George Romero escribió una historieta sobre zombies, para DC Comics, llamada Death of the Death

Que Santo y Capitan América hablan el turco a toda madre...y que el Hombre Araña es bien transa.

Que Jodorowsky es papá postizo de nuestro amigo y colaborador Axel Medellín (Zuda Comics, Zenescope, Heavy Metal)


Que el fabuloso Dave Stevens llegó a trabajar en esa caricatura horrible de Godzooky

20 mayo, 2009

NUESTRO ÚLTIMO GANADOR DEL CONCURSITO DE ALAN MOORE

Y bien, aquí está la foto ganadora del último ejemplar de Alan Moore y su obra: Realidades Construidas, cortesía del sello Stonehenge Books, perteneciente a la editorial Samsara.
Pues el libro se va para Joselo Balderas, de la ciudad de México, quien con orgullo nos presumió (y de paso hizo sentir miserables con) su edición de Watchmen numerada y firmada por Alan Moore y Dave Gibbons, lo que equivale a tener en su poder algo así como la tercera Tabla de los Mandamientos (que a su vez nos hace recordar un chiste de los Simpson).
Aquí lo único malo para Joselo es que ya sabemos donde vive, por lo que tendrá que dormir con un ojo abierto para evitar que el equipo táctico Comikaze extraiga este Santo Grial, al cobijo de una noche fría de junio.

19 mayo, 2009

BAT-MANGA! UN MURCIÉLAGO BAJO EL SOL NACIENTE

Por Jorge Tovalín
Publicado en Comikaze #5, mayo 2009
En 1966, aprovechando el éxito de audiencia logrado por la serie televisiva de Batman, algo único y curioso se gestaba en el lejano oriente (en Tokio para ser más precisos): La editorial Shonen Gahosha adquiría la licencia para crear mangas del Hombre Murciélago, que serían realizados ex profeso para los lectores de la tierra de Godzilla (Gojira, para los amigos puristas).
Poco después de un año de publicación, el experimento sería cancelado y no se volvería a saber de él por más de 40 años.
Este hecho poco conocido fue puesto a la vista de los lectores occidentales apenas en 2008 (dejándonos con los ojos más redondos que de costumbre), gracias a la curiosidad del famoso coleccionista Chip Kidd, adorador del Caballero Nocturno y autor de los maravillosos libros Batman Animated y Batman Collected (este último disponible en la Biblioteca Central de la UNAM, para quien quiera leerlo antes de comprarlo).












Rastreo al estilo ninja
Con la ayuda de un coleccionista de Chicago, llamado Saul Ferris, quien tenía en su poder varios ejemplares de estos mangas, adquiridos dificultosamente a lo largo de una década, Kidd se dio a la tarea de averiguar la historia de las aventuras niponas de Batman, dibujadas por Jiro Kuwata, quien en su juventud fue considerado un chico prodigio del manga por haber comenzado su carrera profesional a los 13 años, además de haber creado a un popular personaje llamado 8-Man.
Retirado del mainstream japonés, un Kuwata de más de 70 años accedió a dar una entrevista a Chip Kidd, con el fin de complementar su fascinante investigación, que tendría como resultado la edición de una joyita llamada Bat-Manga!, que hace un año recopiló y tradujo por primera vez al inglés aquellas historias que (al menos para los lectores no asiáticos) pasaron desapercibidas por cuatro décadas.
Kuwata-san
Invitado por los editores de Shonen King (que junto con Shonen Gaho era una de las dos antologías semanales de manga publicadas por el sello Shonen Gahosha), Kuwata aceptó gustosamente el reto de adaptar las historietas norteamericanas de Batman al contexto japonés, cuyo resultado sería incluido en la publicación como un imán de ventas. En un principio Kuwata pensó en dibujar los personajes con un tipo de trazo occidental, pero aprender esto le habría exigido mucho tiempo, así que decidió utilizar su propio estilo, que consistiría (en palabras de Chip Kidd) en “un Dúo Dinámico visto a través de un delirante lente de velocidad, aerodinámica de la era atómica y una saludable dosis de robots y dinosaurios”, característicos del manga de la época.
Para realizar su tarea, Kuwata recibió numeroso material de referencia, generalmente cómics de la época de Bob Kane, los cuales utilizó solamente para poder copiar el look de los personajes, en específico de los villanos.
De trazo limpio, suelto, sin fallas, Jiro Kuwata no sólo se encargó de dibujar el manga de Batman, sino que también lo escribió, basándose en el material norteamericano que sus editores le daban, pero con el permiso de cambiarlo totalmente para presentarlo a un público muy distinto. Según Kuwata, las historias para los lectores japoneses tenían que ser más maduras y realistas (Kuwata haría hincapié en una escena que le parecía curiosa: Al filo de la muerte, Batman decidía resolver el acertijo de un rival, en vez de asegurar su vida en primera instancia).
Extrañamente, eso de “maduras y realistas” difícilmente se aplica a las historias compiladas por Chip Kidd en Batmanga!, pues una y otra vez nos encontramos con situaciones llenas de inocencia y bastante imaginativas (por no decir fumadas), pero verdaderamente divertidas, muy al estilo de las historias con elementos de ciencia ficción disparatada que pululaban en la DC Comics de los años 50. También cabe señalar que Kuwata abusaría un poco de la reiteración, pues en muchas ocasiones los personajes describen sus acciones a cuadro, cuando el dibujo ya lo mostraba claramente.
Los villanos
Como ejemplo de estas situaciones, en la aventura El Terrible Encuentro con Clayface, Batman y Robin persiguen a un criminal de apellido Ferris (probablemente bautizado así en la traducción como homenaje al amigo coleccionista de Kidd que hizo posible la antología), quien acaba de escapar de prisión. Éste se esconde en una cueva, donde hay un extraño manantial, cuyo contenido lo convierte en una versión japonesa de Clayface, conocido enemigo de Batman.
El cuerpo de Ferris no sólo se vuelve de barro, sino que además es capaz de transformar su apariencia a placer, como en la versión original. Hasta ahí suena normal para un cómic de Batman.
En las siguientes páginas, conforme Clayface se enfrenta en repetidas ocasiones al Hombre Murciélago y su pupilo, el villano se convierte en una especie de cóndor, una mantis religiosa de casi dos metros (¿se puede ser más japonés?), un pterodáctilo (¡!), una estatua animada de rasgos demoniacos, un plesiosauro (al parecer se trataba de un rufián con amor por la paleontología), un trompo gigante, un pegaso, un murciélago-fantasma (¿?), un escarabajo del tamaño de una vaca y una gran serpiente.
Pero eso no es todo, ya que lo verdaderamente alucinante sucede a media batalla, cuando Batman y Ferris caen al mismo pozo-manantial antes mencionado, lo cual permite al héroe derrotar a Clayface, tras convertirse en un ¡batarang gigante! con el cual logra noquear temporalmente a su oponente (este Batman no era tan original como su rival, pero al menos era más efectivo).
Otro villano interesante de la corrida japonesa de Batman resulta Lord Death Man, un hombre vestido como esqueleto, quien a lo largo de la aventura “fallece” por lo menos cuatro veces para evadir a la justicia, hasta que el enmascarado descubre que se trata de un hombre que domina una técnica secreta de yoga, la cual le permite detener su corazón y respiración para simular un estado de rigor mortis.
Además de Go-go, villano que controla el clima gracias a un aparato portátil en forma de vara mágica, con el cual crea una terrible onda de calor en Gotham City (misma que sólo interrumpirá después de robar sus joyas más importantes), también encontramos a Dr. Faceless, científico con el rostro desfigurado a causa de un fallido experimento de renovación dermatológica, al cual el vigilante combate encima del llamado Monumento a Batman, una enorme efigie del Hombre Murciélago al estilo del famoso Monte Rushmore (no se puede ser más popular que eso).

Para finalizar, la recopilación de Kidd muestra a Professor Gorilla (otro enemigo con grado académico), quien es un simio que ha obtenido la inteligencia de un científico, así como narra la desventura del gobernador de la ciudad, un tal Warner, quien se ofrece como voluntario para un experimento que lo convertirá en mutante, con la finalidad de estudiar si su nueva condición genética representaría o no algún peligro para la raza humana (una justificación bastante disparatada, pero bueno, se trata de un político). Obviamente todo sale mal, pues Warner se convierte en un monstruo digno de Ultraman, con enormes deseos de acabar con los homo sapiens.
Lamentablemente, en ninguna parte de la antología se explica porqué el manga de Batman dejó de publicarse después de un año (suponemos se debió a la caída de audiencia de la serie de televisión), pero esperamos que Kidd y compañía brinden más información sobre este curioso proyecto en el anunciado segundo tomo de Batmanga!, que seguramente se volverá un objeto de colección para los aficionados del Hombre Murciélago, al igual que este. En verdad les recomendamos este libro, para que más allá de lo que se ha comentado aquí, cada uno pueda disfrutar de estas aventuras que, a pesar de los años transcurridos, permanecen frescas y se leen con tremenda fluidez.
Por esta ocasión el espacio se acaba, así que sólo nos queda por decir: Hajimemashite Koumori-san (algo así como Mucho gusto Señor Murciélago, según nosotros).

DATO FRIKI:
*En la mayoría de sus aventuras, las únicas armas del Batman japonés son su batarang y un dardo tranquilizador que funciona en contadísimas ocasiones.
*Un detalle simpático de los mangas de Batman es que en varias de sus portadas el héroe aparece en primer plano, sonriendo hacia el lector, mientras el monstruo en turno se abalanza hacia él.

Si te agradó este artículo, entonces te recomendamos buscar tu ejemplar de Comikaze #5 en cualquiera de las tiendas enlistadas en la columna de la derecha, o bien escríbenos a revistacomikaze@gmail.com o enviocomikaz@gmail.com para pedir la revista a domicilio. Y claro, te recomendamos comprar el primer tomo de Bat-manga! en tu tienda favorita de cómics (según esto se lanzará un segundo tomo próximamente). En nuestro caso, hemos tenido oportunidad de verlo a la venta en BadaBing Comics de la Ciudad de México. Sin duda es un artículo obligado para los seguidores de Batman.